Musiques traditionnelles, classiques, contemporaines, du monde… Comme chaque année, le 21 juin prochain célèbrera la musique sous toutes ses formes. Partout en France, parcs, opéras, musées, rues, esplanades, battront en rythme à l’occasion de la Fête de la musique, à l’image des jardins du Palais-Royal.
Le site, transformé en scène ouverte, fera résonner les multiples courants musicaux de l’histoire du jazz, des années 1910 à nos jours, à travers une série de concerts. Artistes professionnels ou étudiants se succèderont sur scène de 13h15 à 21h30. Pour cette édition, la programmation a été pensée autour de célébrations qui jalonnent l'année 2026, telles que le 40e anniversaire de l’Orchestre national de jazz, créé en 1986, ou le centenaire de la naissance du célèbre compositeur Miles Davis (1926-1991).
Les Musiciens du métro ouvrent le bal
En partenariat avec la RATP, le premier concert de la journée met en lumière le dispositif « Les Musiciens du métro » qui révèle chaque année, depuis 1997, de nouveaux talents. Ainsi, dès 13h15, la chanteuse Anna Stevens, accompagnée du guitariste Félix Hunot, feront swinguer le Palais-Royal. Passionnée de jazz, Anna Stevens, dont le premier single de son dernier album est dédié à Ella Fitzgerald, propose de revisiter ce répertoire, des classiques aux pépites, des swings entraînants aux ballades langoureuses.
Une journée qui célèbre le jazz, sous toutes ses formes
À 14h15, c’est au tour du Conservatoire à rayonnement régional de Paris – Ida Rubinstein (CRR) d’entrer sur scène en formation Big Band. Un hommage au trompettiste Miles Davis sera rendu et plusieurs titres d’anciens directeurs de l’Orchestre national de jazz seront joués.
L’après-midi se poursuivra à 15h45 avec le Bal swing, avec l’association Shake That Swing. Lindy hop, charleston ou encore shag… ce bal invitera petits et grands à s'initier aux danses jazz populaires des années 1920-1940. Les danseurs médiateurs seront accompagnés par un quintet de musiciens qui plongera le public dans le répertoire du jazz Nouvelle-Orléans et de la « Swing Era ».
À 17h30, Aurore Voilqué, violoniste et chanteuse, interprétera les standards de Django Reinhardt et quelques chansons françaises de l'époque. Elle sera entourée par Hugo Lippi à la guitare et Fabien Marcoz à la contrebasse.
Enfin, en résonance avec cette programmation, la fanfare Dry Bayou animera les différents changements de plateau et conduira le public en déambulation dans les jardins sur des airs de la Nouvelle Orléans et du sud du Mississippi. Il se produira à 15h15, 17h, 18h30 et 19h30.
Thomas Dutronc, héritier du jazz manouche, enchantera le Palais-Royal
À 20h30, Thomas Dutronc et ses complices Rocky Gresset à la guitare, Éric Legnini au piano et Thomas Bramerie à la contrebasse, viendront offrir un moment unique avec une performance mêlant virtuosité, swing et improvisation.
Après le succès de Frenchy, disque d’or salué par le public et la critique, Thomas Dutronc revient cet été avec un nouveau projet live consacré aux reprises des grands standards de jazz. Dans ce spectacle, il explore l’univers cool jazz de Chet Baker, rend hommage à l’héritage du jazz manouche de Django Reinhardt et réinterprète avec élégance les standards intemporels du Great American Songbook.
Cette programmation, gratuite et sans réservation, s’adresse à toutes et tous, mélomanes amateurs comme confirmés. Venez danser au rythme du jazz le 21 juin prochain !
La médiation au cœur des célébrations de la Fête de la musique
Des actions de médiation sont mises en place avant et pendant cette journée de concerts au Palais-Royal.
- Atelier formation d’ambassadeurs au bal swing
Le 4 et le 18 juin, de 13h30 à 15h30, une soixantaine d’élèves de cours préparatoire seront initiés au lindy hop grâce à l’association Shake That Swing à travers 2 heures d’ateliers. Entre les deux séances, les enseignants poursuivront l’apprentissage permettant à ces jeunes ambassadeurs de transmettre cette pratique à leurs proches et au public le 21 juin.
- Formation aux percussions corporelles « Sound Painting »
Peut-on faire de la musique avec sa voix et son corps, sans pour autant chanter et sans instrument ? Comment créer un orchestre, dirigé par un chef ou une cheffe, sans connaître les règles classiques du solfège et de la direction d’orchestre ? De quelle manière une unité musicale naît-elle au sein du groupe ? Les participants sont d’abord invités à établir différentes règles qui serviront de base à la suite de l’atelier. Le groupe propose des sons exécutés par le biais corps (les mains, les doigts, les jambes) et de la voix. Lorsque les règles ont été mises en place, la séance de « sound painting » peut commencer et les élèves, en suivant les indications, créent ensemble un morceau.
L’atelier invite une vingtaine de personnes en grande précarité et est animé par l’association 3027 et des intervenants de l’Orchestre national de jazz.
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